La segunda jornada de Fun Business Days 2026 comenzó con unos minutos de retraso, pero con la misma energía que había definido el arranque del evento el día anterior. La Ciudad de las Artes y las Ciencias volvía a llenarse de profesionales del sector, esta vez con una sensación distinta: la de estar entrando en la fase de conclusiones, conexiones finales y visión estratégica.

Tras un primer día centrado en abrir debates, este segundo capítulo se percibía más maduro, más reflexivo. Las conversaciones en pasillos, cafés y zonas comunes ya no eran solo de presentación, sino de oportunidades reales, aprendizajes compartidos y posibles colaboraciones futuras.

🎧 España como potencia electrónica: historias reales desde la cabina

La primera gran parada de la jornada para nosotros llegó en el Fourvenues Stage, donde Sara de Araujo moderó una conversación tan cercana como reveladora junto a Crusy y Wade.

El panel giró en torno a una idea clave: España se ha consolidado como una de las principales plazas de la música electrónica global, pero detrás de esa realidad hay historias de sacrificio, constancia y renuncias personales. Ambos artistas compartieron sin filtros el contraste de su día a día: pasar de una suite en Ibiza a dormir en un aeropuerto al día siguiente, o perder momentos familiares en favor de una carrera internacional.

Entre los momentos más destacados, Wade relató cómo un sample de un monólogo de Dani Rovira impulsó su popularidad en España, mientras que Crusy puso el foco en la perseverancia, recordando cómo, tras años enviando demos, encontró la oportunidad definitiva a través de LinkedIn… con una respuesta en apenas 15 minutos.

La charla, cargada de humor y autenticidad, dejó una sensación clara: el talento sigue siendo clave, pero la mentalidad y la resiliencia marcan la diferencia.

🧠 Fourvenues y la visión de futuro: construir sin vender

A mediodía, el foco se trasladó al FBD Stage para una de las sesiones más esperadas: la segunda parte de la intervención de Alberto Centeno, acompañado por Irene Peraile.

En este formato más abierto, se dio respuesta a muchas de las preguntas que los asistentes habían dejado el día anterior, generando una conversación directa y transparente sobre el presente y futuro del sector. Centeno compartió su visión de Fourvenues de cara a 2029, reafirmando una idea que resonó con fuerza: la compañía no está en venta.

En un contexto donde los fondos de inversión buscan constantemente adquirir proyectos tecnológicos del sector, su postura resultó especialmente relevante. Más allá de lo empresarial, la charla también tuvo un componente personal, recordando sus inicios gestionando listas de RRPP desde Starbucks y cómo ese contacto directo con la operativa del nightlife fue el germen de la plataforma.

Una intervención que combinó visión estratégica, relato personal y conexión con la comunidad, consolidando el papel de Fourvenues como actor central dentro del ecosistema.

📈 De salas a imperios: escalabilidad, comunidad y marca

El IQOS Stage se convirtió en uno de los grandes focos de atención del día, comenzando con la intervención de Alberto Hidalgo (Grupo Sounds), quien ofreció una visión honesta sobre el crecimiento del grupo y la expansión de marcas como Fitz.

La conversación reflejó la evolución natural de la industria: de referentes locales a operadores globales, manteniendo una identidad clara. Las preguntas de otros profesionales del sector enriquecieron un panel que puso en valor la importancia de la admiración mutua dentro de la industria y cómo las nuevas generaciones están redefiniendo el concepto de éxito.

Poco después, el protagonismo fue para Daniel Novoa, de Blackworks, en una de las sesiones más inspiradoras del día. Su recorrido —de pequeñas salas a eventos masivos en espacios como IFEMA— sirvió como ejemplo de cómo escalar un proyecto sin perder su esencia.

Uno de los puntos más potentes fue el concepto de comunidad: desde grupos de WhatsApp con miles de seguidores hasta una base de fans profundamente fidelizada, incluso con tatuajes del logo. Una demostración clara de que el éxito actual no se mide solo en asistentes, sino en conexión emocional.

📲 Contenido, influencers y nuevas reglas del juego

La tarde avanzó con un panel clave en el FBD Stage sobre la creación de contenido y su impacto en la industria actual. Con la participación de De La Cámara y Marc Llerch (Shark), la conversación giró en torno a una transformación evidente: las nuevas generaciones no compran solo música, compran narrativa y conexión.

El contenido digital se posiciona como una herramienta esencial para construir marca y generar comunidad. Desde vlogs hasta activaciones en directo, todo suma en una estrategia donde el artista ya no es solo performer, sino creador de contenido y generador de cultura.

Momentos como la entrega de pulseras al público o la grabación en directo para YouTube reflejaron esa nueva lógica: la experiencia no termina en el evento, se amplifica en digital. Una tendencia que redefine completamente la relación entre artista, promotor y audiencia.

🌞 Eventos diurnos y nuevos hábitos de consumo

El último bloque del día puso el foco en una de las tendencias más claras del sector: el crecimiento de los eventos diurnos. De la mano de Nacho Gurrea (Ban Ban) y Rubén Labarza (Hi Music), moderados por Nacho Ortega, se abordaron los cambios en los hábitos de consumo del público.

La conversación evidenció cómo el modelo tradicional está evolucionando hacia propuestas más segmentadas, donde el público busca experiencias adaptadas a su estilo de vida. En este contexto, la figura del RRPP también está cambiando: del trato personalizado al impacto digital, reflejando una transformación generacional.

Además, se puso sobre la mesa la importancia de segmentar audiencias y diseñar espacios con identidad propia, algo clave para sostener proyectos en un mercado cada vez más competitivo.

🤝 Networking, despedida y una industria que mira hacia adelante

La jornada concluyó con un afterwork que se extendió durante horas, seguido de un cierre en La Marina Beach Club, donde el networking volvió a convertirse en protagonista. En ese entorno más distendido, se consolidaron muchas de las conexiones iniciadas durante el evento.

Entre conversaciones, encuentros inesperados y nuevas oportunidades, Fun Business Days volvió a demostrar que su verdadero valor está tanto en los escenarios como fuera de ellos.

Para muchos, el cierre llegó de madrugada, incluso enlazando directamente con vuelos de regreso. Pero más allá del cansancio, la sensación era compartida: ideas nuevas, contactos valiosos y una visión más clara del futuro del sector.

🔚 Fun Business Days 2026: comunidad, negocio y cultura en el mismo espacio

El segundo día de Fun Business Days 2026 no solo sirvió como cierre, sino como consolidación de todo lo vivido. Si la primera jornada marcó el ritmo, la segunda confirmó las tendencias: comunidad, contenido, tecnología y visión global.

Valencia se despide así de dos días donde la industria del entretenimiento ha mirado hacia dentro para redefinirse. Y lo hace dejando una certeza: el futuro del sector pasa por la conexión entre personas, ideas y experiencias.

Desde Crowding News, seguiremos acompañando este camino, acercando a nuestra comunidad todo lo que define —y redefinirá— el ecosistema del entretenimiento en vivo.