Sevilla llevaba días respirando música. Apenas una semana después de que la ciudad quedara completamente revolucionada por la acción de Netflix junto a Rosalía en el río Guadalquivir, la Isla de la Cartuja volvía a convertirse en el epicentro cultural y musical de Andalucía gracias a Interestelar. El festival regresaba con una propuesta cada vez más consolidada y una personalidad muy definida, convirtiendo el recinto en una experiencia que va mucho más allá de los conciertos.
Era nuestra primera vez cubriendo Interestelar y la sensación inicial fue inmediata: todo estaba cuidadosamente pensado. Desde la llegada al recinto hasta las distintas activaciones repartidas por el festival, la organización de The Music Republic dejó claro desde el primer momento que la experiencia del público es una prioridad absoluta. Incluso el cierre temporal de líneas como la 2, C1 y C2 en La Cartuja —algo poco habitual en este tipo de eventos— cobraba sentido al descubrir el enorme movimiento de asistentes alrededor del venue.
© Interestelar Sevilla · The Music Republic
La entrada al recinto ya funcionaba como una declaración de intenciones. La zona anexa a Torre Sevilla se transformó en un espacio vivo repleto de food trucks, puntos de encuentro y marcas ofreciendo experiencias interactivas para los asistentes. Ese recorrido previo hasta el festival terminaba construyendo una sensación inmersiva que hacía que el público sintiera que Interestelar comenzaba mucho antes de cruzar las puertas.
La estética cuidada del recinto, la producción visual y la sensación de orden constante terminaban reforzando una idea clara: Interestelar ha conseguido construir una identidad propia dentro del saturado circuito festivalero nacional. Una identidad donde el indie, el pop alternativo y la cultura de directo se mezclan con una experiencia pensada para disfrutarse de principio a fin.
© Interestelar Sevilla · Niños jugando
🎤 Paula Mattheus y Karavana abren una tarde de contrastes
La música comenzaba a tomar forma a las 19:00 horas con Paula Mattheus sobre el Morrison Stage. Con una puesta en escena sencilla pero muy efectiva, acompañada de su banda y vestida de blanco con detalles turquesa, la artista conectó rápidamente con el público gracias a un directo cercano y emocional. Durante el concierto habló abiertamente sobre el amor, las rupturas y las contradicciones emocionales que atraviesan muchas de sus canciones.
Uno de los momentos más especiales llegó al introducir “Mis Botas Horteras”, tema compartido con Mafalda Cardenal, artista que también formaría parte del cartel de la siguiente jornada. Paula aprovechó además para bromear antes de interpretar “En Plural”, asegurando que llegaba “ese momento en el que la mitad de la gente me ama y la otra mitad me odia”, dedicando la canción a quienes todavía están “aprendiendo lo que es vivir la vida en plural”.
© Interestelar Sevilla · Paula Mattheus
Mientras tanto, en el Atlas Stage, Karavana ofrecía una energía completamente distinta. El público más rockero se volcó desde el primer minuto con la banda, demostrando que Interestelar consigue convivir con naturalidad entre sonidos alternativos, guitarras más crudas y propuestas pop de gran formato. Aunque el escenario Atlas se encuentra algo más apartado del núcleo principal, el ambiente dejaba claro que el interés del público estaba completamente repartido entre los distintos escenarios.
Precisamente esa coincidencia de artistas fue uno de los temas más comentados entre asistentes y prensa especializada desde la publicación del cartel. Interestelar planteaba continuamente ese dilema clásico de los grandes festivales: elegir entre dos conciertos imprescindibles al mismo tiempo. Una señal inequívoca de la solidez del lineup construido para esta edición.
© Interestelar Sevilla · Karavana
👨👩👧👦 Un festival pensado para todas las generaciones
Uno de los aspectos más sorprendentes de esta primera jornada fue la enorme diversidad generacional presente en el recinto. Llamaba especialmente la atención la gran cantidad de niños y adolescentes de entre 10 y 12 años disfrutando del festival junto a sus familias. Lejos de ser algo anecdótico, el propio diseño del recinto evidenciaba que Interestelar tiene muy presente este componente familiar.
A lo largo del venue podían encontrarse múltiples espacios preparados específicamente para distintas edades. Desde zonas de juego con bloques de construcción para los más pequeños hasta áreas dinámicas y de descanso para un público algo más mayor, el festival parecía buscar constantemente que la experiencia fuese cómoda y accesible para todos.
© Interestelar Sevilla · Niños Jugando
Ese equilibrio entre ocio familiar y cultura musical terminaba reforzando la personalidad del evento. Interestelar no se percibía únicamente como un festival indie al uso, sino como un espacio intergeneracional donde conviven distintas formas de entender la música en directo.
En un momento donde el modelo festivalero atraviesa un contexto de enorme saturación en España, propuestas como Interestelar consiguen diferenciarse precisamente gracias a ese cuidado integral de la experiencia. Más allá del cartel, el festival apuesta por crear comunidad, identidad visual y una atmósfera capaz de conectar con públicos muy diferentes.
🔥 Álvaro de Luna convierte el Cruzcampo Stage en un espectáculo visual
A las 20:15 horas llegaba uno de los conciertos más esperados de la jornada con la aparición de Álvaro de Luna en el Cruzcampo Stage. Desde el primer instante quedó claro que la producción tendría un papel protagonista en el show. El concierto arrancaba con un enorme telón graffiteado que, al caer, dejaba al descubierto una escenografía dominada por cubos rojos y grids lumínicos que evolucionaban constantemente durante la actuación.
Aunque el amarillo apareció inicialmente como tono dominante, el rojo terminó convirtiéndose en el gran protagonista visual de un directo que apostó constantemente por la intensidad emocional y estética. El sevillano destacó también la gran cantidad de músicos presentes sobre el escenario y explicó que toda la propuesta visual había sido desarrollada junto a “Nico”, adelantando además que en septiembre llegará un nuevo disco.
© Interestelar Sevilla · Álvaro de Luna
Durante el concierto presentó “Dime Dónde Estás”, canción que da nombre a la gira, además de interpretar “Hasta el Amanecer”, tema publicado apenas el día anterior y cuya inclusión en el repertorio todavía estaba en duda hasta última hora. Uno de los momentos más emotivos llegó cuando pidió al público que “nadie apague nuestra luz” justo antes de interpretar “Me Va a Doler”.
El espectáculo siguió creciendo con detalles escénicos que mantuvieron la atención constante del público. “La Jugada”, por ejemplo, arrancó con Álvaro de Luna al piano antes de evolucionar hacia una puesta en escena mucho más explosiva. Todo ello terminó consolidando uno de los directos más completos y visualmente ambiciosos de la primera jornada.
🎸 Dorian, Besmaya y el cierre épico de una noche inolvidable
La noche continuó dejando grandes momentos en los distintos escenarios del festival. Xoel López ofreció un concierto elegante y sencillo, apoyado en la fuerza de sus canciones y en una banda perfectamente ensamblada. Su actuación contrastó con el ambiente absolutamente desbordado que se vivía simultáneamente en el Atlas Stage con Pignoise.
© Interestelar Sevilla · Xoel López
El concierto de la banda madrileña reunió a una multitud prácticamente imposible de atravesar. El CAAC lucía completamente abarrotado mientras el público coreaba cada canción con una intensidad que confirmaba el enorme tirón nostálgico y emocional del grupo dentro del cartel de Interestelar.
A las 22:55 horas llegaba el turno de Dorian, puntuales sobre el escenario y acompañados de una producción visual impecable. Los visuales cobraron muchísimo protagonismo durante toda la actuación, mientras la iluminación ayudaba a potenciar una atmósfera muy cinematográfica. El grupo hizo un repaso a sus grandes éxitos frente a un recinto completamente lleno.
© Interestelar Sevilla · Dorian
La recta final de la jornada estuvo marcada por Besmaya y Siloé. Besmaya volvió a demostrar por qué su propuesta conecta tan bien con el público joven gracias a una puesta en escena ya reconocible dentro de su imaginario artístico. Durante “Todos mis amigos”, el dúo invitó al público a abrazarse y conectar con quienes tenían alrededor, generando uno de los momentos más emotivos de la noche.
Poco después sorprendieron al público invitando a Fito, de Siloé, para interpretar juntos “La Verdad”. Una colaboración que terminó funcionando como antesala perfecta para el concierto de cierre del festival.
Ya de madrugada, Siloé puso el broche final a la primera jornada actuando a la 01:30 horas en un Cruzcampo Stage completamente abarrotado. Con una puesta en escena muy cuidada y un directo tremendamente dinámico, el grupo mantuvo la energía del público intacta hasta prácticamente las 03:00 de la mañana gracias a constantes interacciones y crowd controls.
© Interestelar Sevilla · Siloé
✨ Interestelar confirma que tiene identidad propia
La sensación al abandonar el recinto era clara: Interestelar ha conseguido construir algo muy difícil dentro del panorama actual de festivales. Más allá del cartel, existe una identidad muy marcada, una experiencia trabajada al detalle y una forma muy concreta de entender la música en directo.
La combinación entre indie, pop alternativo y grandes nombres nacionales convive aquí con una producción impecable, espacios pensados para distintos perfiles de asistentes y una estética muy cuidada que convierte cada rincón del festival en parte de la experiencia. Todo ello hace inevitable entender por qué muchos asistentes ya comienzan a referirse al evento como “el Coachella andaluz”.
© Interestelar Sevilla
En una industria cada vez más saturada, Interestelar logra diferenciarse gracias a una propuesta que pone el foco tanto en el espectáculo como en el bienestar del público. Un festival donde conviven niños, jóvenes y adultos, demostrando que la música en directo sigue siendo uno de los grandes puntos de encuentro culturales.
La segunda jornada prometía mantener el nivel con nombres como Mafalda Cardenal o Carlos Ares, artistas que también protagonizarán parte de nuestra cobertura durante el verano en otros eventos organizados por The Music Republic. Desde Crowding News seguimos contando todo lo que ocurre en uno de los festivales más especiales del panorama nacional.
Sevilla llevaba días respirando música. Apenas una semana después de que la ciudad quedara completamente revolucionada por la acción de Netflix junto a Rosalía en el río Guadalquivir, la Isla de la Cartuja volvía a convertirse en el epicentro cultural y musical de Andalucía gracias a Interestelar. El festival regresaba con una propuesta cada vez más consolidada y una personalidad muy definida, convirtiendo el recinto en una experiencia que va mucho más allá de los conciertos.
Era nuestra primera vez cubriendo Interestelar y la sensación inicial fue inmediata: todo estaba cuidadosamente pensado. Desde la llegada al recinto hasta las distintas activaciones repartidas por el festival, la organización de The Music Republic dejó claro desde el primer momento que la experiencia del público es una prioridad absoluta. Incluso el cierre temporal de líneas como la 2, C1 y C2 en La Cartuja —algo poco habitual en este tipo de eventos— cobraba sentido al descubrir el enorme movimiento de asistentes alrededor del venue.
© Interestelar Sevilla · The Music Republic
La entrada al recinto ya funcionaba como una declaración de intenciones. La zona anexa a Torre Sevilla se transformó en un espacio vivo repleto de food trucks, puntos de encuentro y marcas ofreciendo experiencias interactivas para los asistentes. Ese recorrido previo hasta el festival terminaba construyendo una sensación inmersiva que hacía que el público sintiera que Interestelar comenzaba mucho antes de cruzar las puertas.
La estética cuidada del recinto, la producción visual y la sensación de orden constante terminaban reforzando una idea clara: Interestelar ha conseguido construir una identidad propia dentro del saturado circuito festivalero nacional. Una identidad donde el indie, el pop alternativo y la cultura de directo se mezclan con una experiencia pensada para disfrutarse de principio a fin.
© Interestelar Sevilla · Niños jugando
🎤 Paula Mattheus y Karavana abren una tarde de contrastes
La música comenzaba a tomar forma a las 19:00 horas con Paula Mattheus sobre el Morrison Stage. Con una puesta en escena sencilla pero muy efectiva, acompañada de su banda y vestida de blanco con detalles turquesa, la artista conectó rápidamente con el público gracias a un directo cercano y emocional. Durante el concierto habló abiertamente sobre el amor, las rupturas y las contradicciones emocionales que atraviesan muchas de sus canciones.
Uno de los momentos más especiales llegó al introducir “Mis Botas Horteras”, tema compartido con Mafalda Cardenal, artista que también formaría parte del cartel de la siguiente jornada. Paula aprovechó además para bromear antes de interpretar “En Plural”, asegurando que llegaba “ese momento en el que la mitad de la gente me ama y la otra mitad me odia”, dedicando la canción a quienes todavía están “aprendiendo lo que es vivir la vida en plural”.
© Interestelar Sevilla · Paula Mattheus
Mientras tanto, en el Atlas Stage, Karavana ofrecía una energía completamente distinta. El público más rockero se volcó desde el primer minuto con la banda, demostrando que Interestelar consigue convivir con naturalidad entre sonidos alternativos, guitarras más crudas y propuestas pop de gran formato. Aunque el escenario Atlas se encuentra algo más apartado del núcleo principal, el ambiente dejaba claro que el interés del público estaba completamente repartido entre los distintos escenarios.
Precisamente esa coincidencia de artistas fue uno de los temas más comentados entre asistentes y prensa especializada desde la publicación del cartel. Interestelar planteaba continuamente ese dilema clásico de los grandes festivales: elegir entre dos conciertos imprescindibles al mismo tiempo. Una señal inequívoca de la solidez del lineup construido para esta edición.
© Interestelar Sevilla · Karavana
👨👩👧👦 Un festival pensado para todas las generaciones
Uno de los aspectos más sorprendentes de esta primera jornada fue la enorme diversidad generacional presente en el recinto. Llamaba especialmente la atención la gran cantidad de niños y adolescentes de entre 10 y 12 años disfrutando del festival junto a sus familias. Lejos de ser algo anecdótico, el propio diseño del recinto evidenciaba que Interestelar tiene muy presente este componente familiar.
A lo largo del venue podían encontrarse múltiples espacios preparados específicamente para distintas edades. Desde zonas de juego con bloques de construcción para los más pequeños hasta áreas dinámicas y de descanso para un público algo más mayor, el festival parecía buscar constantemente que la experiencia fuese cómoda y accesible para todos.
© Interestelar Sevilla · Niños Jugando
Ese equilibrio entre ocio familiar y cultura musical terminaba reforzando la personalidad del evento. Interestelar no se percibía únicamente como un festival indie al uso, sino como un espacio intergeneracional donde conviven distintas formas de entender la música en directo.
En un momento donde el modelo festivalero atraviesa un contexto de enorme saturación en España, propuestas como Interestelar consiguen diferenciarse precisamente gracias a ese cuidado integral de la experiencia. Más allá del cartel, el festival apuesta por crear comunidad, identidad visual y una atmósfera capaz de conectar con públicos muy diferentes.
🔥 Álvaro de Luna convierte el Cruzcampo Stage en un espectáculo visual
A las 20:15 horas llegaba uno de los conciertos más esperados de la jornada con la aparición de Álvaro de Luna en el Cruzcampo Stage. Desde el primer instante quedó claro que la producción tendría un papel protagonista en el show. El concierto arrancaba con un enorme telón graffiteado que, al caer, dejaba al descubierto una escenografía dominada por cubos rojos y grids lumínicos que evolucionaban constantemente durante la actuación.
Aunque el amarillo apareció inicialmente como tono dominante, el rojo terminó convirtiéndose en el gran protagonista visual de un directo que apostó constantemente por la intensidad emocional y estética. El sevillano destacó también la gran cantidad de músicos presentes sobre el escenario y explicó que toda la propuesta visual había sido desarrollada junto a “Nico”, adelantando además que en septiembre llegará un nuevo disco.
© Interestelar Sevilla · Álvaro de Luna
Durante el concierto presentó “Dime Dónde Estás”, canción que da nombre a la gira, además de interpretar “Hasta el Amanecer”, tema publicado apenas el día anterior y cuya inclusión en el repertorio todavía estaba en duda hasta última hora. Uno de los momentos más emotivos llegó cuando pidió al público que “nadie apague nuestra luz” justo antes de interpretar “Me Va a Doler”.
El espectáculo siguió creciendo con detalles escénicos que mantuvieron la atención constante del público. “La Jugada”, por ejemplo, arrancó con Álvaro de Luna al piano antes de evolucionar hacia una puesta en escena mucho más explosiva. Todo ello terminó consolidando uno de los directos más completos y visualmente ambiciosos de la primera jornada.
🎸 Dorian, Besmaya y el cierre épico de una noche inolvidable
La noche continuó dejando grandes momentos en los distintos escenarios del festival. Xoel López ofreció un concierto elegante y sencillo, apoyado en la fuerza de sus canciones y en una banda perfectamente ensamblada. Su actuación contrastó con el ambiente absolutamente desbordado que se vivía simultáneamente en el Atlas Stage con Pignoise.
© Interestelar Sevilla · Xoel López
El concierto de la banda madrileña reunió a una multitud prácticamente imposible de atravesar. El CAAC lucía completamente abarrotado mientras el público coreaba cada canción con una intensidad que confirmaba el enorme tirón nostálgico y emocional del grupo dentro del cartel de Interestelar.
A las 22:55 horas llegaba el turno de Dorian, puntuales sobre el escenario y acompañados de una producción visual impecable. Los visuales cobraron muchísimo protagonismo durante toda la actuación, mientras la iluminación ayudaba a potenciar una atmósfera muy cinematográfica. El grupo hizo un repaso a sus grandes éxitos frente a un recinto completamente lleno.
© Interestelar Sevilla · Dorian
La recta final de la jornada estuvo marcada por Besmaya y Siloé. Besmaya volvió a demostrar por qué su propuesta conecta tan bien con el público joven gracias a una puesta en escena ya reconocible dentro de su imaginario artístico. Durante “Todos mis amigos”, el dúo invitó al público a abrazarse y conectar con quienes tenían alrededor, generando uno de los momentos más emotivos de la noche.
Poco después sorprendieron al público invitando a Fito, de Siloé, para interpretar juntos “La Verdad”. Una colaboración que terminó funcionando como antesala perfecta para el concierto de cierre del festival.
Ya de madrugada, Siloé puso el broche final a la primera jornada actuando a la 01:30 horas en un Cruzcampo Stage completamente abarrotado. Con una puesta en escena muy cuidada y un directo tremendamente dinámico, el grupo mantuvo la energía del público intacta hasta prácticamente las 03:00 de la mañana gracias a constantes interacciones y crowd controls.
© Interestelar Sevilla · Siloé
✨ Interestelar confirma que tiene identidad propia
La sensación al abandonar el recinto era clara: Interestelar ha conseguido construir algo muy difícil dentro del panorama actual de festivales. Más allá del cartel, existe una identidad muy marcada, una experiencia trabajada al detalle y una forma muy concreta de entender la música en directo.
La combinación entre indie, pop alternativo y grandes nombres nacionales convive aquí con una producción impecable, espacios pensados para distintos perfiles de asistentes y una estética muy cuidada que convierte cada rincón del festival en parte de la experiencia. Todo ello hace inevitable entender por qué muchos asistentes ya comienzan a referirse al evento como “el Coachella andaluz”.
© Interestelar Sevilla
En una industria cada vez más saturada, Interestelar logra diferenciarse gracias a una propuesta que pone el foco tanto en el espectáculo como en el bienestar del público. Un festival donde conviven niños, jóvenes y adultos, demostrando que la música en directo sigue siendo uno de los grandes puntos de encuentro culturales.
La segunda jornada prometía mantener el nivel con nombres como Mafalda Cardenal o Carlos Ares, artistas que también protagonizarán parte de nuestra cobertura durante el verano en otros eventos organizados por The Music Republic. Desde Crowding News seguimos contando todo lo que ocurre en uno de los festivales más especiales del panorama nacional.
