La segunda jornada de Interestelar arrancó con una sensación muy distinta a la del viernes. Desde horas antes de la apertura de puertas ya podía apreciarse un ambiente muchísimo más multitudinario en los alrededores del CAAC y especialmente en toda la zona cercana a Torre Sevilla. Los grupos de amigos, familias y asistentes comenzaban a llenar las inmediaciones del recinto incluso antes de que arrancasen los conciertos.
Sin embargo, el verdadero cambio de ritmo llegaría a partir de las 19:30 horas. Conforme comenzaron los primeros conciertos, el flujo de asistentes hacia el interior del festival fue absolutamente constante hasta terminar convirtiendo la Cartuja en un auténtico hervidero de público. La sensación era clara: el sábado había conseguido reunir a todavía más gente que la primera jornada.

© Interestelar Sevilla · Público
La propia Mafalda Cardenal, encargada de abrir el Atlas Stage, comentaría durante su actuación que al principio del concierto pensaba que únicamente las primeras filas habían acudido a verla. Sin embargo, apenas unos minutos después, la artista observaba cómo toda la pista comenzaba a llenarse hasta terminar completamente abarrotada.
Ese crecimiento progresivo del público terminó marcando toda la jornada. Interestelar volvía a demostrar su enorme capacidad para reunir perfiles completamente distintos alrededor de una misma propuesta musical, consolidando definitivamente su lugar dentro del circuito de festivales nacionales.

© Interestelar Sevilla · Mafalda Cardenal
🌙 Mafalda Cardenal y un concierto tan íntimo como emocionante
Nuestra Mafalda Cardenal regresaba a Sevilla acompañada del atrezzo de Mis Notas de Voz, la gira actual que ya tuvimos el placer de cubrir el pasado año en BigSound dentro de Icónica Fest y también durante su inicio de gira en la Sala Supra de Sevilla. Además, semanas antes habíamos podido entrevistar a la artista justo antes de comenzar esta nueva etapa, por lo que ver todo lo que ha ocurrido desde entonces genera inevitablemente una sensación de orgullo.
Su concierto volvió a demostrar por qué conecta de una forma tan especial con el público. Cercana, honesta y emocional, Mafalda construyó un directo basado precisamente en esa sensibilidad que caracteriza todo su proyecto artístico. El concierto arrancó con En Mi Balcón mientras repasaba canciones nuevas y algunos de los temas más queridos de su repertorio.

© Interestelar Sevilla · Mafalda Cardenal
Uno de los momentos más especiales volvió a llegar con Vete a la Luna. Como ya es habitual dentro de esta gira, la artista decidió bajar del escenario para situarse en mitad de la pista rodeada completamente por el público. Allí, acompañada únicamente por la emoción colectiva del momento, interpretó una de las canciones más tristes y especiales de su repertorio.
El concierto continuó alternando éxitos como No Lo Subas a Instagram, No Estábamos Juntos, Pa Que La Cantes en el Coche o la propia En Mi Balcón junto a una inesperada cover de Qué Hubiera Sido de Karol G, que terminó siendo recibida con enorme entusiasmo por parte del público sevillano.
🌇 Carlos Sadness convierte el atardecer sevillano en una postal perfecta
Poco después llegaría el turno de Carlos Sadness, quien arrancaría su concierto con una introducción inspirada en Sky News y las estrellas antes de aparecer sobre el escenario vestido completamente de vaquero. Desde el primer momento el artista mantuvo un tono extremadamente cercano con el público, recordando incluso la última vez que actuó en Sevilla, marcada por la lluvia y los asistentes bailando bajo los chubasqueros.
Agradecido porque esta vez el público hubiese acudido igualmente aunque no lloviera, Carlos fue construyendo uno de esos conciertos donde la conexión emocional pesa mucho más que cualquier artificio técnico. Su escenografía apostaba por la sencillez, dejando todo el protagonismo a los visuales, compuestos en gran parte por fragmentos de videoclips y piezas audiovisuales que acompañaban constantemente el show.

© Interestelar Sevilla · Carlos Sadness
Entre canción y canción, el artista bromeó con el público asegurando que desde el escenario todos se veían “muy guapos” con la luz del atardecer sevillano. También dejó uno de los momentos más divertidos de la jornada hablando sobre el famoso “provocador”, ese brazo que sobresale del escenario y cuyo nombre —según decía— parece indicar que alguien “va a salir en pelotas”.
Además de repasar buena parte de sus grandes éxitos, Carlos Sadness aprovechó para interpretar algunos de sus últimos sencillos, incluyendo Arenal Sound, tema publicado esa misma semana y vinculado además a la propia promotora del festival, The Music Republic.
🐺 Carlos Ares confirma por qué es una de las propuestas más especiales del momento
A las 21:35 horas llegaba uno de los conciertos que más expectativas había generado para nosotros durante todo el festival: el directo de Carlos Ares en el Morrison Stage. Era la primera vez que veíamos al artista en directo y también una pequeña antesala de lo que volveremos a vivir este verano durante su paso por Bahía Sound.
El gallego presentó sobre el escenario toda la identidad visual de La Boca del Lobo, su último proyecto, llevando al festival exactamente la misma atmósfera que viene desarrollando durante toda su gira nacional. Todo estaba perfectamente cohesionado: desde la escenografía hasta la vestimenta de la banda e incluso los propios instrumentos.

© Interestelar Sevilla · Carlos Ares
El concierto arrancó con Días de Perros, Aquí Todavía y La Boca del Lobo, dejando claro desde el inicio que la propuesta de Carlos Ares no busca únicamente sonar bien, sino también construir una experiencia visual y narrativa completa alrededor de cada canción.
Su actuación terminó consolidándose como uno de los grandes descubrimientos del festival para buena parte del público, confirmando el excelente momento creativo que atraviesa actualmente el artista.

© Interestelar Sevilla · Carlos Ares
🤪 Ojete Calor convierte Interestelar en una fiesta colectiva
La noche avanzaba y a las 22:55 horas regresábamos al Cruzcampo Stage para uno de los conciertos más esperados de toda la edición: Ojete Calor. El dúo formado por Carlos Areces y Aníbal Gómez apareció en Sevilla dispuesto a transformar el recinto en una auténtica fiesta generacional.
Con una puesta en escena completamente delirante, humor absurdo constante y una integración continua con el público, el grupo fue repasando algunos de los temas que han marcado toda una generación desde los años 2000. Entre visuales imposibles, referencias constantes a sus míticos videoclips y bromas prácticamente entre cada canción, el concierto terminó convirtiéndose en una de las actuaciones más celebradas del fin de semana.

© Interestelar Sevilla · Ojete Calor
Uno de los momentos más surrealistas llegó con Forever Medley, presentada como un homenaje “a todas esas personas que ya han muerto”. Durante la interpretación fueron apareciendo imágenes de artistas como Chiquetete, María Jiménez, Camilo Sesto, Raffaella Carrá o Concha Velasco, mientras el dúo improvisaba bromas constantes sobre el repertorio y los nombres incluidos.
La mezcla entre nostalgia, ironía y caos perfectamente medido terminó funcionando como una de las grandes explosiones de energía de toda la jornada.
🌌 Nil Moliner y Crystal Fighters cierran una segunda jornada memorable
Ya entrada la madrugada nos desplazábamos hasta el Atlas Stage para vivir el concierto de Nil Moliner, que arrancaba con una reflexión sobre cómo la música es capaz de transformar palabras en sentimientos. El artista apareció acompañado por una banda completa, incluyendo sección de vientos y una producción donde las siglas “NM” dominaban visualmente el escenario.
El concierto supuso además el arranque oficial de su nueva gira, algo que el propio artista quiso recalcar varias veces durante la actuación. Nil aseguraba que no podía existir mejor lugar para comenzar esta nueva etapa que Sevilla, mientras el Atlas Stage volvía a llenarse por completo.

© Interestelar Sevilla · Nil Moliner
Uno de los momentos más emotivos de la noche llegó cuando presentó Alex, canción incluida dentro de su próximo disco Nexo, dedicado a todas esas personas que ya no están. Padres, madres, amigos, abuelos… el artista quiso dedicar la canción a todas las ausencias compartidas por el público.
Finalmente, la segunda jornada concluiría con Crystal Fighters, quienes aparecieron sobre el escenario con algo más de media hora de retraso, algo especialmente llamativo teniendo en cuenta la puntualidad general de toda la organización durante el festival.

© Interestelar Sevilla · Closing
Aun así, la banda británica terminó ofreciendo un cierre espectacular gracias a una puesta en escena tremendamente cuidada, con visuales, vestuario y elementos escénicos perfectamente integrados dentro de su identidad artística. El concierto arrancó con un enorme sol naciente simulando un amanecer que poco a poco terminaría transformándose en una gigantesca bola de fuego antes de que comenzase la música.
Con ese cierre visual y sonoro terminaba una segunda jornada que confirmó definitivamente a Interestelar como una de las experiencias festivaleras más especiales y cuidadas de toda Andalucía.
La segunda jornada de Interestelar arrancó con una sensación muy distinta a la del viernes. Desde horas antes de la apertura de puertas ya podía apreciarse un ambiente muchísimo más multitudinario en los alrededores del CAAC y especialmente en toda la zona cercana a Torre Sevilla. Los grupos de amigos, familias y asistentes comenzaban a llenar las inmediaciones del recinto incluso antes de que arrancasen los conciertos.
Sin embargo, el verdadero cambio de ritmo llegaría a partir de las 19:30 horas. Conforme comenzaron los primeros conciertos, el flujo de asistentes hacia el interior del festival fue absolutamente constante hasta terminar convirtiendo la Cartuja en un auténtico hervidero de público. La sensación era clara: el sábado había conseguido reunir a todavía más gente que la primera jornada.

© Interestelar Sevilla · Público
La propia Mafalda Cardenal, encargada de abrir el Atlas Stage, comentaría durante su actuación que al principio del concierto pensaba que únicamente las primeras filas habían acudido a verla. Sin embargo, apenas unos minutos después, la artista observaba cómo toda la pista comenzaba a llenarse hasta terminar completamente abarrotada.
Ese crecimiento progresivo del público terminó marcando toda la jornada. Interestelar volvía a demostrar su enorme capacidad para reunir perfiles completamente distintos alrededor de una misma propuesta musical, consolidando definitivamente su lugar dentro del circuito de festivales nacionales.

© Interestelar Sevilla · Mafalda Cardenal
🌙 Mafalda Cardenal y un concierto tan íntimo como emocionante
Nuestra Mafalda Cardenal regresaba a Sevilla acompañada del atrezzo de Mis Notas de Voz, la gira actual que ya tuvimos el placer de cubrir el pasado año en BigSound dentro de Icónica Fest y también durante su inicio de gira en la Sala Supra de Sevilla. Además, semanas antes habíamos podido entrevistar a la artista justo antes de comenzar esta nueva etapa, por lo que ver todo lo que ha ocurrido desde entonces genera inevitablemente una sensación de orgullo.
Su concierto volvió a demostrar por qué conecta de una forma tan especial con el público. Cercana, honesta y emocional, Mafalda construyó un directo basado precisamente en esa sensibilidad que caracteriza todo su proyecto artístico. El concierto arrancó con En Mi Balcón mientras repasaba canciones nuevas y algunos de los temas más queridos de su repertorio.

© Interestelar Sevilla · Mafalda Cardenal
Uno de los momentos más especiales volvió a llegar con Vete a la Luna. Como ya es habitual dentro de esta gira, la artista decidió bajar del escenario para situarse en mitad de la pista rodeada completamente por el público. Allí, acompañada únicamente por la emoción colectiva del momento, interpretó una de las canciones más tristes y especiales de su repertorio.
El concierto continuó alternando éxitos como No Lo Subas a Instagram, No Estábamos Juntos, Pa Que La Cantes en el Coche o la propia En Mi Balcón junto a una inesperada cover de Qué Hubiera Sido de Karol G, que terminó siendo recibida con enorme entusiasmo por parte del público sevillano.
🌇 Carlos Sadness convierte el atardecer sevillano en una postal perfecta
Poco después llegaría el turno de Carlos Sadness, quien arrancaría su concierto con una introducción inspirada en Sky News y las estrellas antes de aparecer sobre el escenario vestido completamente de vaquero. Desde el primer momento el artista mantuvo un tono extremadamente cercano con el público, recordando incluso la última vez que actuó en Sevilla, marcada por la lluvia y los asistentes bailando bajo los chubasqueros.
Agradecido porque esta vez el público hubiese acudido igualmente aunque no lloviera, Carlos fue construyendo uno de esos conciertos donde la conexión emocional pesa mucho más que cualquier artificio técnico. Su escenografía apostaba por la sencillez, dejando todo el protagonismo a los visuales, compuestos en gran parte por fragmentos de videoclips y piezas audiovisuales que acompañaban constantemente el show.

© Interestelar Sevilla · Carlos Sadness
Entre canción y canción, el artista bromeó con el público asegurando que desde el escenario todos se veían “muy guapos” con la luz del atardecer sevillano. También dejó uno de los momentos más divertidos de la jornada hablando sobre el famoso “provocador”, ese brazo que sobresale del escenario y cuyo nombre —según decía— parece indicar que alguien “va a salir en pelotas”.
Además de repasar buena parte de sus grandes éxitos, Carlos Sadness aprovechó para interpretar algunos de sus últimos sencillos, incluyendo Arenal Sound, tema publicado esa misma semana y vinculado además a la propia promotora del festival, The Music Republic.
🐺 Carlos Ares confirma por qué es una de las propuestas más especiales del momento
A las 21:35 horas llegaba uno de los conciertos que más expectativas había generado para nosotros durante todo el festival: el directo de Carlos Ares en el Morrison Stage. Era la primera vez que veíamos al artista en directo y también una pequeña antesala de lo que volveremos a vivir este verano durante su paso por Bahía Sound.
El gallego presentó sobre el escenario toda la identidad visual de La Boca del Lobo, su último proyecto, llevando al festival exactamente la misma atmósfera que viene desarrollando durante toda su gira nacional. Todo estaba perfectamente cohesionado: desde la escenografía hasta la vestimenta de la banda e incluso los propios instrumentos.

© Interestelar Sevilla · Carlos Ares
El concierto arrancó con Días de Perros, Aquí Todavía y La Boca del Lobo, dejando claro desde el inicio que la propuesta de Carlos Ares no busca únicamente sonar bien, sino también construir una experiencia visual y narrativa completa alrededor de cada canción.
Su actuación terminó consolidándose como uno de los grandes descubrimientos del festival para buena parte del público, confirmando el excelente momento creativo que atraviesa actualmente el artista.

© Interestelar Sevilla · Carlos Ares
🤪 Ojete Calor convierte Interestelar en una fiesta colectiva
La noche avanzaba y a las 22:55 horas regresábamos al Cruzcampo Stage para uno de los conciertos más esperados de toda la edición: Ojete Calor. El dúo formado por Carlos Areces y Aníbal Gómez apareció en Sevilla dispuesto a transformar el recinto en una auténtica fiesta generacional.
Con una puesta en escena completamente delirante, humor absurdo constante y una integración continua con el público, el grupo fue repasando algunos de los temas que han marcado toda una generación desde los años 2000. Entre visuales imposibles, referencias constantes a sus míticos videoclips y bromas prácticamente entre cada canción, el concierto terminó convirtiéndose en una de las actuaciones más celebradas del fin de semana.

© Interestelar Sevilla · Ojete Calor
Uno de los momentos más surrealistas llegó con Forever Medley, presentada como un homenaje “a todas esas personas que ya han muerto”. Durante la interpretación fueron apareciendo imágenes de artistas como Chiquetete, María Jiménez, Camilo Sesto, Raffaella Carrá o Concha Velasco, mientras el dúo improvisaba bromas constantes sobre el repertorio y los nombres incluidos.
La mezcla entre nostalgia, ironía y caos perfectamente medido terminó funcionando como una de las grandes explosiones de energía de toda la jornada.
🌌 Nil Moliner y Crystal Fighters cierran una segunda jornada memorable
Ya entrada la madrugada nos desplazábamos hasta el Atlas Stage para vivir el concierto de Nil Moliner, que arrancaba con una reflexión sobre cómo la música es capaz de transformar palabras en sentimientos. El artista apareció acompañado por una banda completa, incluyendo sección de vientos y una producción donde las siglas “NM” dominaban visualmente el escenario.
El concierto supuso además el arranque oficial de su nueva gira, algo que el propio artista quiso recalcar varias veces durante la actuación. Nil aseguraba que no podía existir mejor lugar para comenzar esta nueva etapa que Sevilla, mientras el Atlas Stage volvía a llenarse por completo.

© Interestelar Sevilla · Nil Moliner
Uno de los momentos más emotivos de la noche llegó cuando presentó Alex, canción incluida dentro de su próximo disco Nexo, dedicado a todas esas personas que ya no están. Padres, madres, amigos, abuelos… el artista quiso dedicar la canción a todas las ausencias compartidas por el público.
Finalmente, la segunda jornada concluiría con Crystal Fighters, quienes aparecieron sobre el escenario con algo más de media hora de retraso, algo especialmente llamativo teniendo en cuenta la puntualidad general de toda la organización durante el festival.

© Interestelar Sevilla · Closing
Aun así, la banda británica terminó ofreciendo un cierre espectacular gracias a una puesta en escena tremendamente cuidada, con visuales, vestuario y elementos escénicos perfectamente integrados dentro de su identidad artística. El concierto arrancó con un enorme sol naciente simulando un amanecer que poco a poco terminaría transformándose en una gigantesca bola de fuego antes de que comenzase la música.
Con ese cierre visual y sonoro terminaba una segunda jornada que confirmó definitivamente a Interestelar como una de las experiencias festivaleras más especiales y cuidadas de toda Andalucía.






