La noche del 13 de febrero tenía algo simbólico. No era solo el primer concierto de la gira 2026 de Céro, era el regreso a casa. Sevilla, su ciudad de crianza, se convertía en el kilómetro cero de un recorrido que continuará el 26 de marzo en la Sala But y culminará el 6 de junio en Razzmatazz. Pero antes de pensar en lo que vendrá, había que vivir lo que estaba ocurriendo en la Sala Custom.
Con cerca de 823.000 oyentes mensuales en Spotify y un himno generacional como “lady madrizZz” certificado Platino en España, Céro —César Rodríguez en el DNI— pisa ya un terreno distinto dentro de la nueva escena urbana española. Sin embargo, el show de anoche dejó claro que, pese al crecimiento, su narrativa sigue siendo la de un artista que no ha olvidado el cuarto donde empezó todo.
🕘 La llegada: una narrativa escénica que rompe el reloj
La apertura de puertas estaba prevista a las 20:00 horas y el concierto a las 21:00. El público, paciente y expectante, recibió un aviso inesperado en pantallas: “El concierto no se iniciará a la hora prevista debido al retraso en la llegada del artista. Disculpen las molestias”. Lejos de generar tensión, el mensaje se convirtió en parte del relato.
A las 21:16, la ficción tomó el control. Una llamada desde su estudio: “Voy para allá, voy para allá, voy voy voy…”. Las pantallas mostraban a Céro saliendo de casa, tomando un taxi, caminando por las calles de Madrid, entrando en un camerino. La transición a la cámara en directo fue limpia y efectiva: la llegada al show estaba dramatizada como si el artista hubiera atravesado media ciudad para cumplir con su cita. No era un retraso; era una declaración estética.
La escenografía inicial reforzaba esa idea íntima: un sofá en el centro del escenario, una guitarra a la derecha, una lámpara y una planta a la izquierda. Un salón trasladado a la sala de conciertos. El hogar como punto de partida.
🎵 Primera parte: emoción cruda y confesión sin filtros
El arranque con “Séptimo Sentido” marcó el tono. Le siguieron “Patio Andaliz” y “Novio Golden”, esta última recibida con especial energía por un público que coreaba cada verso como si fuera propio. Pero el momento de quiebre llegó en la parte acústica.
“Hace un día de mierda, un día pa gente con cojones, gracias por compartir este rato conmigo”, dijo. Y no fue una frase lanzada al aire. En un sector donde la hiperactividad en redes suele ser obligatoria, Céro verbalizó algo que define su posicionamiento: “Soy una persona que no sube TikToks, no sube nada a Instagram… y aun así no os hace falta eso para compartir conmigo”. La ovación fue inmediata.
La conexión se intensificó cuando presentó “lady madrizZz”, “la que me cambió la vida”. Recordó a su primo Manuel, con quien grabó aquella primera demo a guitarra hace apenas dos o tres años. En primera fila, sus abuelos. “Me lo pusieron difícil”, bromeó. Lejos de renegar del hit que lo catapultó, lo abrazó con orgullo. Y Sevilla lo cantó como si también fuera suyo.
🕯️ Vulnerabilidad y crecimiento: del cuarto al escenario
La noche avanzó entre confesiones y catarsis. “Padre Nuestro” apareció como una pieza clave en su narrativa: una canción nacida de una carta que, según sus propias palabras, “depende cómo te pille, te gusta o te duele con cojones”. Esa honestidad, lejos de dramatizar, humaniza.
“Llámame”, interpretada a piano bajo luces blancas, mostró a un Céro menos urbano y más melódico, más cercano al compositor que al fenómeno viral. Cuando afirmó que es “la primera canción que saqué en mi vida” y que nunca la había cantado entera en directo, el gesto adquirió peso simbólico: cerrar heridas creativas delante de su ciudad.
En “Escribiendo TKM”, su favorita —“si alguien no la canta que se vaya por la puerta”, bromeó—, el público volvió a demostrar que la relación es bidireccional. No es solo consumo; es complicidad.
⚡ Segunda parte: energía, fans y cultura generacional
Tras el bloque acústico, la escenografía desapareció y el cambio de outfit marcó el inicio de una segunda mitad más eléctrica. “Veintipico”, “Skimask” y “Dobleaa” elevaron la intensidad. En “Pacman”, subió a una fan de Granada al escenario, gesto que desató uno de los momentos más celebrados de la noche.
“¿Cuántas innombrables tengo por aquí?”, lanzó antes de “La Innombrable”. La respuesta fue un mar de voces. Entre bromas sobre el himno del Betis y su hipotética entrada al Benito Villamarín —“si algún día, si Dios quiere, entro en el Villamarín, entraré con el himno del Betis”—, Céro reafirmó su identidad local sin dejar de mirar hacia fuera.
En “Darry Ring”, el cumpleaños improvisado de varios asistentes —y el suyo propio a la vuelta de la esquina— añadió un matiz generacional: “esto es un regalo al Céro de 10 años que jamás hubiera imaginado esto”. La posterior versión de “Tenía tanto que darte” funcionó como puente emocional entre referentes pasados y presente urbano.
🌙 El cierre: “De la noche a la mañana” y un final circular
“El día que pueda haré un show de tres horas”, confesó antes de encarar el tramo final. Pero había que cerrar. “De la noche a la mañana” fue presentada como una de las más personales, una canción sobre vivir lejos de casa y de la familia. En Sevilla, esa frase resonó distinto.
Los agradecimientos se multiplicaron: su equipo —Pote, Vila, Miguel, Laura—, su familia, sus abuelos “viéndome por segunda vez aquí en Sevilla”. La sensación no era de despedida, sino de punto de partida.
El concierto terminó a las 22:41, tras un último “Escribiendo TKM” y un regreso final de “lady madrizZz” que cerró el círculo. El hit que lo cambió todo fue también el broche de una noche que confirma algo: Céro ya no es solo el chico de la habitación. Es un artista que entiende la narrativa de su crecimiento y la comparte sin artificios.
📋 Setlist – Sevilla, Sala Custom (13/02)
Séptimo Sentido
Patio Andaliz
Novio Golden
lady madrizZz
Padre Nuestro
Piloto Automático
Tiempo de Dios
Llámame
Padre Nuestro
Escribiendo TKM
Veintipico
Skimask
DobleAA
Pacman
La Innombrable
Cuarto Milenio
NEXT
Darry Ring
Tenía tanto que darte (cover)
De la noche a la mañana
Escribiendo TKM
lady madrizZz
🚀 De la habitación al circuito nacional
El arranque del 2026 TOUR deja claro que estamos ante un artista en transición: del fenómeno digital al directo sólido, del dormitorio al circuito de salas nacionales. Sevilla fue testigo del primer capítulo, pero la historia continúa.
En Crowding News seguiremos cada paso de esta gira y de la evolución de una de las voces más representativas de la nueva generación urbana española. Porque entender la música en vivo es también entender el momento cultural que la rodea.
