Después de los dos primeros combates de la noche —las victorias de Fabiana Sevillano frente a La Parce y Clerss ante Natalia MX—, La Velada del Año VI vivió su primer gran cambio de ritmo. Allí donde en ediciones anteriores habían predominado el reguetón, el trap o los sonidos urbanos, el escenario del Estadio de La Cartuja recibía por primera vez a uno de los grandes nombres del pop rock latino: Juanes.

La sexta edición del evento organizado por Ibai Llanos volvía a convertir Sevilla en el epicentro mundial del entretenimiento digital y, por primera vez en la historia del formato, repetía escenario. El regreso al Estadio de La Cartuja también traía consigo una importante renovación del diseño escénico. Desaparecía la larga pasarela lateral utilizada en años anteriores para dar paso a una distribución mucho más compacta y funcional. Un único corredor conectaba el escenario principal con el ring situado en el centro del estadio y, precisamente sobre esa misma plataforma utilizada por los boxeadores durante sus entradas, se instalaba un escenario móvil sobre raíles que aparecía y desaparecía entre combate y combate.

La decisión permitía que la acción nunca abandonara el centro del recinto. Tras el escenario de los artistas se encontraba el cuadrilátero y, apenas unos metros más atrás, la mesa de comentaristas, consiguiendo que tanto los combates como las actuaciones musicales compartieran un mismo eje visual para los más de setenta mil asistentes que llenaban La Cartuja.

La jornada comenzaba además algo más tarde que en anteriores ediciones, una decisión especialmente acertada teniendo en cuenta las elevadas temperaturas habituales de finales de julio en Sevilla. Aunque el calor seguía siendo protagonista, el descenso del sol permitía disfrutar del espectáculo en unas condiciones mucho más agradables que las vividas otros años.

© Juanes en La Velada del Año IV · Raquel Alvarado

🎸 El primer gran veterano colombiano de La Velada

Meses antes del evento, el propio Juanes ya había reconocido la ilusión que le hacía formar parte de La Velada. No era una actuación cualquiera. Él mismo había explicado que le emocionaba convertirse en el primer artista colombiano de una generación anterior al boom urbano en formar parte del cartel de un evento que hasta ahora había apostado casi exclusivamente por figuras del reguetón, el trap y los nuevos sonidos latinos.

La expectación se trasladó inmediatamente al escenario.

A las 20:53 horas, el escenario móvil emergía desde el pasillo central con el cantante colombiano acompañado por toda su banda. Vestido con pantalón marrón, camisa negra y su inseparable guitarra, Juanes saludaba inmediatamente al público sevillano.

"¡Buenas tardes, noches, Sevilla! ¡Qué alegría estar con ustedes! Gracias, Ibai, por invitarme. Esto se ve maravilloso... Sevilla se ve mejor que nunca."

La ovación fue inmediata.

🙏 "A Dios le Pido" convierte La Cartuja en un inmenso coro

No había mejor manera de comenzar.

Los primeros acordes de A Dios le Pido bastaron para poner en pie a prácticamente todo el estadio.

Más de dos décadas después de su lanzamiento, la canción continúa funcionando como uno de esos himnos capaces de unir varias generaciones en apenas unos segundos. Mientras miles de asistentes levantaban los brazos, Juanes recorría el escenario acompañado por su guitarra antes de dejar que fuese el propio público quien terminara la canción prácticamente a capela.

El momento tenía además un significado especial dentro de la trayectoria del artista. Juanes siempre ha explicado que A Dios le Pido nació como una auténtica oración. La escribió durante una etapa de incertidumbre personal pidiendo protección para su familia, paz para Colombia y la posibilidad de seguir viviendo rodeado de amor. Musicalmente, aunque muchos la identifican como una canción de pop rock, su característica guitarra incorpora influencias del tradicional chucu-chucu colombiano, uno de los ritmos con los que creció durante su infancia.

© Juanes en La Velada del Año IV · Redes Sociales

🧡 Un recorrido por algunos de los mayores himnos del pop latino

Sin apenas pausa, el concierto enlazó con Nada Valgo Sin Tu Amor, bañando el escenario de tonalidades anaranjadas mientras el público volvía a asumir gran parte del protagonismo interpretando diferentes fragmentos completamente a capela.

A continuación llegaría Besos en Guerra, la colaboración junto a Morat publicada en 2018 y convertida desde entonces en uno de los grandes éxitos del pop latino reciente. La canción representa además un bonito relevo generacional dentro de la música colombiana. Los integrantes de Morat siempre han reconocido que crecieron admirando a Juanes y que jamás imaginaron que acabarían grabando junto a uno de sus grandes referentes. Contra todo pronóstico, el cantante aceptó la propuesta nada más escuchar la maqueta, dando lugar a una colaboración que terminaría convirtiéndose en un auténtico fenómeno internacional.

Fue precisamente antes del siguiente tema cuando Juanes quiso detenerse unos segundos para dirigirse directamente al público.

"Déjame decirte, Sevilla... me encanta la tecnología, pero no hay nada mejor que estar aquí, cara a cara con ustedes, viviendo este presente, que es lo único que tenemos. Así que muchas gracias, muchachos."

Un mensaje especialmente simbólico dentro de un evento retransmitido en directo para millones de personas en todo el mundo, pero que seguía reivindicando el valor irreemplazable de la experiencia en vivo.

📸 "Fotografía" emociona a todo el estadio

El ambiente cambió completamente con la llegada de Fotografía.

Las luces adquirieron tonalidades azuladas mientras Juanes invitaba al público a convertirse en protagonista.

"¿Cómo estáis ahí afuera, Sevilla? Me han dicho que cantáis increíble... así que quiero ver cómo cantáis esta noche."

La respuesta fue inmediata.

Miles de voces terminaron interpretando buena parte del estribillo prácticamente sin necesidad de que el cantante interviniera, convirtiendo La Cartuja en un gigantesco coro.

Publicada originalmente junto a Nelly Furtado, la canción marcó uno de los grandes cruces culturales del pop internacional de comienzos de los años 2000. Curiosamente, ambos artistas grabaron sus partes por separado debido a problemas de agenda, aunque el resultado transmitía una química que convirtió el tema en uno de los mayores éxitos de sus respectivas carreras.

© Juanes en La Velada del Año IV · Redes Sociales

🖤 "La Camisa Negra" pone a bailar a La Velada

Para el cierre quedaba probablemente la canción más esperada.

La Camisa Negra volvió a demostrar por qué continúa siendo uno de los mayores clásicos de la música latina.

Todo el estadio acompañó el estribillo mientras Juanes sonreía contemplando cómo una canción que estuvo a punto de quedarse fuera de Mi Sangre terminaba convirtiéndose, veinte años después, en uno de los momentos más celebrados de La Velada.

Paradójicamente, aquel tema que llegó a generar polémica en Italia debido a una errónea interpretación política acabó transformándose en uno de los mayores éxitos internacionales de la música en español, confirmando la intuición de un artista que siempre defendió su inclusión en el disco frente a las dudas iniciales de su discográfica.

Con un sencillo "Muchas gracias, Sevilla", Juanes se despedía entre aplausos tras algo menos de veinte minutos de actuación.

🎤 Un cambio de registro que funcionó

Desde 2023, las actuaciones musicales de La Velada del Año cuentan con el patrocinio de Coca-Cola, consolidando un formato que ya forma parte inseparable del evento de Ibai Llanos. Sin embargo, la presencia de Juanes supuso algo más que un nuevo concierto entre combate y combate.

Su actuación rompió con la línea predominantemente urbana de ediciones anteriores para recordar que La Velada también puede ser un espacio donde convivan artistas de distintas generaciones y estilos. Bastaron cinco canciones para comprobar que clásicos como A Dios le Pido, Fotografía o La Camisa Negra siguen teniendo la capacidad de poner de acuerdo a un estadio entero, incluso en un evento nacido en el universo del streaming y las nuevas generaciones.

Fue una apertura distinta, más melódica y emocional, que confirmó que el apartado musical de La Velada sigue creciendo edición tras edición y que, en esta ocasión, comenzó con uno de los nombres más influyentes de la música latina de las últimas décadas.